LA MÔME

Año: 2007

Director: Olivier Dahan

Título en español: La vida en rosa

Qué pasa: la vida de Edith Piaf. Sexo, drogas y chanson.

Con qué la maridamos: un pescado muy rico, cortesía de mamá. Puré de papas. Mate.

Porqué hay que verla: hay dos razones para ver La môme... o mejor dicho, dos mujeres: Edith Piaf y Marion Cotillard.

A la primera se la puede escuchar en cualquier ocasión. Para ver a la segunda, hay que fumarse dos horas veinte de una película no muy buena. Disimula porque Marion está muy bien pero La môme... mmmm, La môme.

Las películas que van para atrás y adelante y al medio y atrás y adelante son para desconfiar. Puede ser un recurso válido y funcional a la historia que se cuenta, como en Pulp Fiction. O puede ser un truco para disimular que mucho talento no tenemos, eh, Dahan? (y sí, ví Les rivières pourpres II, no te hagas el sota)

Apta para: pese a todo, la recomiendo, a mucho volumen.

Calificación: la película, 5; Marion, 10.

Un temita: en la versión que ví, las canciones están sin traducir. Una pena, porque la letra de cada canción alude a lo que se ve en la pantalla. Como yo soy (o era) una jeune fille rangée y vengo escuchando a Piaf hace años, entiendo, pero A. se perdió toda esa parte.

LAS DOS KRISTEN

La primera vez que la ví a Kristen Stewart fue en Into the wild. Pensé: qué chica tan interesante, mirá que bien le sale el papel de adolescente vulnerable. Después la ví varias veces más y caí en la cuenta de que es el único que le sale. O son los únicos guiones que le llegan, no sé, habrá que darle el beneficio de la duda.

Ahora le llegó el super estrellato con Twilight. Veremos qué hace con eso de la fama, la película  no la ví, así que no voy a opinar.

La primera vez que la ví a Kristen Wiig, no me acuerdo. Está en las últimas temporadas de Saturday Night Live y, pese a lo horrible de los guiones, logra destacarse. Está en mil películas y probablemente nunca ligue un protagónico en un blockbuster porque no es lo suficientemente linda ni joven. A mi me encanta y me hace reír.

En Adventureland se cruzan las dos y es una pena que la película tenga tanta Stewart y tan poca Wiig. 

HOT FUZZ

Año: 2007

Director: Edgar Wright

Título en español: Arma fatal (al parecer, Hot Fuzz es slang por Mal Policía en Inglaterra, según Urban Dictionary)

Qué pasa: un oficial demasiado eficiente puede ser malo para la policía de Londres. Mejor enviarlo a un pueblito en el campo donde no pasa nada. Nada?

Con qué la maridamos: ensalada multicolor, unas milanesas sobrantes y unas exquisitas tostadas-fugazzetas. Mate. Pasas de uva.

Porqué hay que verla: primero, debo agradecer a todos los que en el post de Shaun of the dead me dirigieron hacia Hot Fuzz. Tienen mi gratitud eterna.

Está más buena que un sanguche de bondiola en Costanera Sur con muchas salsitas y una coca light bien fría, a la sombra de un árbol, un día cálido, mientras pasan muchachos en cueros y chicas en rollers. Y justo te enterás que se murió una tía que ni sabías que existía y te dejó una herencia millonaria.

Así de buena. Bueno, capaz exagero, pero me alegró la noche del viernes, resfriada, cansada y con perspectivas de trabajar el sábado hasta las 21 hs y todo.

Apta para: tiene un plus si viste mil películas de policías y podés captar las referencias, pero de todas maneras es genial por sí misma.

Calificación: incalificable. En 2010 se viene The world´s end, el capítulo final de la trilogía de Blood and Ice Cream, como la dieron en llamar Wright y Pegg. Esta vez se meten con los aliens. 

THE ROCK

Me cae bien Dwayne The Rock Johnson. Sí, lo admito. Desde que lo ví en Saturday Night Live burlándose de si mismo, lo re banco. 

Lástima que se mande cada cagada a la hora de elegir guiones.

Esta producción de Disney no ahorra en berretez en todos los rubros.

THE MAGDALENE SISTERS

Año: 2002

Director: Peter Mullan

Título en español: Las hermanas Magdalena: En el nombre de Dios

Qué pasa: en un internado manejado por monjas de la orden de las Magdalenas, tres jovencitas son encerradas contra su voluntad. Una por haber sido madre soltera, otra por haber sido violada y la tercera simplemente por linda y coqueta. Junto al resto de las internas, son sometidas a un régimen de hambre, trabajos forzados y palizas. Basado en una historia real, no pasa en España en 1623, o en el Río de la Plata en 1845. No, pasa en Irlanda en 1964. MIL NUEVE SESENTA Y CUATRO. El año en que Los Beatles cantaban I wanna hold you hand, muy cerca de ahí!

Con qué la maridamos: fideos con salsa blanca, gratinados. Mate y alfajores Jorgito Mousse.

Porqué hay que verla: hay que verla. 

Es un dramón pero no un melodrama. Tono justo, hasta en los colores. Actuaciones de esas que meten miedo de tan reales que parecen. 

Más que recomendable, casi obligatoria.

Apta para: todos los anormalmente atraídos al pecado, de la que nos salvamos por haber nacido en otro lugar y tiempo!

Calificación: la ven, después me cuentan o se vienen diez golpes con el bastón.

SHAUN OF THE DEAD

Año: 2004

Director: Edgar Wright

Título en español: Muertos de risa

Qué pasa: amor y zombies, qué más se puede pedir? COMEDIA, YEAHHHH!

Con qué la maridamos: sanguches y mate, andamos vagos para cocinar.

Porqué hay que verla: amor, zombies, comedia. No sé si he sido clara.

Lo bueno de Shaun of the dead es que no es una parodia de las películas de zombies. No, es una película de amor Y una película de zombies.

Apta para: zombies zombies. Ups, perdón, we don´t use the Z word.

Calificación: who died and made you king of the ratings?

Bonus track: la escena donde el mundo ya está zombificado pero Shaun se levanta, va hasta el almacén y vuelve sin darse cuenta, bien la podría protagonizar mi marido, que es de esa gente que vive en su propio universo.

TARGETS

Año: 1968

Director: Peter Bogdanovich

Título en español: Míralos morir, en Argentina o El héroe anda suelto, en España

Qué pasa: un joven director trata de convencer  de hacer una última película a una estrella del cine de horror a punto de retirase. Mientras, un francotirador anda suelto.

Con qué la maridamos: fideos de esos acanalados con crema con lomito y mucha pimienta. Mate, pasas de uva.

Porqué hay que verla: muy interesante y extraña película dentro de película, con la mano de Roger Corman detrás. De hecho, la película en la que Byron Orlok (Boris Karloff) se ve a sí mismo en el autocine es The terror, una de Corman con BK y Jack Nicholson.

Rara, muy rara, en el guión parece que anduvo Samuel Fuller, aunque no figura en los créditos.

Tensa, con una historia que se desarrolla sin dar muchas explicaciones y unos decorados de época que no pude parar de admirar. Cada lámpara! cada empapelado!

Apta para: ah qué sé yo, a mi me pareció interesantísima pero yo soy yo, me interesa cada cosa...

Calificación: 7.7, arbitrariamente.